Культурный центр в центре Иерусалима завершает первое десятилетие своей деятельности | Иерусалим Пост

«На этой стороне находится отель «Уолдорф Астория», там какой-то олигарх строит новый дом, а на той стороне они строят центр для посетителей Третьего Храма», — советует Дорон Галлия-Кинд, когда мы садимся поговорить на верхнем этаже ветхого величественного здания, которое последние 10 лет было домом для настоящей жемчужины на местном культурно-социальном небосклоне.

Последний пункт звучал нереально. У меня всегда создавалось впечатление, что Третий Храм материализуется только после того, как Мессия приедет на белом муле. На самом деле нет более дикого, более разнообразного, более духовного и более красочного места, чем Иерусалим.

Целое десятилетие творческой дерзости на всех фронтах является хорошим предлогом для встречи с Галлией-Кинд, которая последние два года была художественным руководителем и содиректором HaMiffal вместе с генеральным директором и главным куратором Нетой Майзельс.

Да, в 2015 году, так что, по сути, вчерашний шебанг произошел, поскольку ХаМиффалу исполнилось 11 лет. Но Галлия-Кинд не из тех, кто занимается волосами на висках. «Мы празднуем наши 10 лет существования как своего рода постоянное празднование», — улыбается он. Это звучит совершенно логично для постоянно развивающегося предприятия.

Когда я проезжал туда на велосипеде примерно за неделю до празднования 10-летия, двор был населен разношерстной толпой людей: люди сгорбились перед экраном ноутбука, предположительно работая над техническими спецификациями какой-то художественной и/или общественной инициативы, другие курили или ужинали ранним обедом. дружелюбный к человеку клуб вязания крючком, я также сделал пару глотков, впитывая атмосферу спокойного шлепка в эпицентре вышеупомянутой безостановочной динамики обновления города.

Рекламный ролик к открытию нового десятилетия включает в себя привлекательное самоописание: «Иерусалимский дом творцов празднует 10 лет творения, смехотворности и сообщества». Это был средний эпитет, который привлек мое внимание. Что же тогда такого абсурдного и иррационального в ХаМифале?»

Во-первых, это здание является добросовестным представителем прошлого слоя эволюции Иерусалима. Такое нечасто встретишь в этой стране, зацикленной на недвижимости, где каждый квадратный метр земли или площадь сохранившихся зданий обходится потенциальному покупателю или арендатору в целое состояние. Естественно, это особенно справедливо в отношении городской среды.

Действительно, здесь есть что раскопать. Открыв прочную главную входную дверь, вы попадаете в настоящую Пещеру Аладдина и начинаете различать изысканный орнамент на стенах и сводчатом потолке в тускло освещенном зале. Справа находится просторная комната, которая, судя по всему, служит местом, где люди тусуются либо для общения, либо для серьезных дел. Здесь есть кафе-бар, магазин, где можно найти всевозможные безделушки художественного характера, а также блюда нью-эйджа и старые добрые забавные вещицы. Заглянув через прозрачную дверь сразу за сувенирным магазином, я заметил группу художников, занимающихся своими новаторскими занятиями в студии. Все это выглядело как заманчивая смесь серьезных практических творческих усилий, их обсуждений и жителей Иерусалима, заглянувших сюда, чтобы передохнуть от крысиных бегов.

«Я думаю, для многих людей это своего рода дом вдали от дома», — говорит Галлия-Кинд, аккуратно выражая философский поток домашней базы. Для людей, которые приходят сюда, это третье пространство, которое не является вашим домом или местом работы». Акцент, продолжает режиссер, делается на предоставлении возможностей и приспособлении. «Они могут заниматься здесь чем угодно. Они могут поработать за компьютером, выпить кофе, перекусить или посетить галерею или зайти в магазин, чтобы что-нибудь купить». Большая часть последнего задумана и создана в студии по соседству.

Посетители могут даже оказаться в затруднительном положении из-за того или иного творческого процесса или прийти сюда, чтобы развлечься. «Они могут принять участие в курсах в студии или остаться, чтобы посмотреть вечернее шоу. HaMiffal стремится охватить весь образ жизни либеральных горожан или людей, которые верят в свободу. Они ищут вдохновение, а также место или пространство, где они чувствуют себя как дома».

Эта чувствительность к пропуску определенно витает в воздухе на первом этаже, хотя, в отличие от этого, верхний уровень, когда мы болтали, казался довольно пустынным. Здесь проходят выставки, есть помещения для встреч, репетиций и других художественных заготовок, кабинеты. Я был причастен к восхитительному фрагменту выступления Хора Великой Геенны, совершающего свои ангельские шаги накануне мероприятия 13-го числа. Выбор вокального ансамбля для этого случая был чем-то само собой разумеющимся, учитывая, что хор ветеранов также выступал на открытии HaMiffal в 2015 году.

В праздничной линейке также участвовала группа людей, щелкавших иголкой и ниткой, доводя свое дело по вязанию крючком до какой-то практической или веселой прибыли. Слот был создан для того, чтобы поженить Соргот Эт Хазман (Вязание времени) и Моадон ха-Кроше (Клуб вязания крючком). Первая представляет собой активистскую группу пожилых женщин, которые высказали некоторые свои чувства после октябрьских событий. 7 страданий и разочарований, собравшись для участия в полезной деятельности – которая стала очень заметной и о которой много говорили – в то время как в Газе бушевала война, а наши заложники продолжали томиться там. Как мы все до боли знаем, тупиковая ситуация с боевыми действиями и освобождением заложников затянулась, и в итоге у женщин осталось несколько километров различных вязаных творений. Слияние двух групп охватывает широкий возрастной диапазон: Моадон ха-Кроше, основанный двадцатилетними Ярденом Лихтерманом и Ноамом Хезрони, включает в себя участников от подросткового возраста до людей старше 70 лет.

Разнообразие клуба выходит за рамки возрастного фактора и широкого круга слоев общества, откуда родом вязальщицы. Очевидно, что у этого ремесла есть и массовая привлекательность. «У нас также есть люди из-за пределов Иерусалима», — говорит мне Лихтерман. «Они приехали из Кирьят-Оно, Петах-Тиквы, Тель-Авива». Тель-Авив? Наверняка в мегаполисе должен быть какой-то кружок по вязанию. «Я так не думаю», — предполагает Лихтерман, — «по крайней мере, не бесплатно».

Элемент бесплатности является неотъемлемой частью кредо организаторов клуба. «Одна из самых важных вещей в клубе — то, что прийти может каждый. Приходить могут все желающие вязать, и мы бесплатно. Никаких обязательств присутствовать также нет», — отмечает Хезрони. «Сессии проходят по вторникам вечером, и никто не знает, кто и сколько придет». Посещаемость никогда не опускается ниже 15 вязальщиц каждый раз, деля пространство, предоставленное HaMiffal. Это число может вырасти до 20 с лишним или даже больше. «В группе WhatsApp около 200 человек, но каждый раз она меняется», — объясняет Лихтерман.

Регулярные встречи по вязанию крючком, очевидно, являются фундаментально социально ориентированной деятельностью. «Никогда не знаешь, о чем думают люди, пока вяжут», — замечает Лихтерман. «С одной стороны, это очень коммуникативное занятие, но оно также идеально подходит для самостоятельного выполнения. Но есть что-то и в том, чтобы делать это самостоятельно, вместе с другими. Вы сосредоточены на своей работе, но во время ее выполнения можете общаться и просить помощи в работе». Это звучит как идеальное положение дел, подходящее для людей всех социальных взглядов. Согласно бессмертным словам Хамфри Богарта в заключительной сцене «Касабланки», когда он и Клод Рейнс уходят с взлетно-посадочной полосы аэропорта, совместные занятия вязанием могут сблизить людей и породить новые дружеские отношения.

«Люди сидят рядом друг с другом или отдельно и вяжут», — говорит Лихтерман. Логистика фитингов также входит в приливы и отливы социального общения. «Мы не всегда уверены, какая мебель будет в нашей комнате», — добавляет Хезрони. «Однажды у нас был большой овальный стол, и все сидели вместе и общались, пока вязали. В других случаях вокруг может быть разбросано несколько небольших столиков и других стульев. Это меняет ход сессии».

Занятие также доступно для людей, которые никогда не держали в руках иголку и пряжу. «Это сообщество любителей. Это знания, которые передаются от одного человека к другому», — отмечает Лихтерман. Организаторы также стараются сделать структуру мероприятия максимально свободной и привлекательной. «Я говорю людям, что им не нужно получать уведомления через Facebook, WhatsApp или что-то еще. Они знают, что каждый вторник в 19:00 в определенном месте происходит определенное мероприятие. Люди могут прийти только один раз или столько раз, сколько захотят».

Вязание действительно является проверенным временем ремеслом, практикуемым в сообществах разных культур по всему миру. Я была приятно удивлена, узнав, что немало мужчин занимаются вязанием крючком. «Есть человек из Петах-Тиквы, который никогда раньше не вязал. Он сшил себе потрясающую тунику», — улыбается Хезрони. Когда впоследствии я встретился с Галлией-Кинд, он подтвердил эту историю и показал мне фотографию решительного персонажа, облаченного в свое творение. Это было очень впечатляюще и, должен признаться, заставило меня задуматься о том, чтобы самому прийти в ХаМиффал во вторник вечером. В любом случае, это должно быть полезнее и полезнее – физически и эмоционально – и более плодотворно, чем, например, тратить час или два на то, чтобы исчезнуть в кроличьих норах YouTube.

Вязальщицы также производят всевозможную конечную продукцию: от одежды для внуков, кипов, игрушек и даже результатов бомбардировки пряжей, которые украшают скучную стандартную уличную мебель и другие открытые пространства. «Люди иногда придумывают связанные крючком политические граффити-сообщения», — смеется Лихтерман. «Никогда не знаешь, что получишь».

Независимо от общего результата, слияние Соргот Эт Хазман и Моадон ха-Кроше обещало стать очень приятным и, по всей вероятности, эмоциональным опытом для всех заинтересованных сторон.

Организация группы соответствует духу HaMiffal, ориентированному на сообщество. «Как только вы соприкасаетесь с искусством, вы чувствуете, что принадлежите ему», — заявляет Галлия-Кинд. Будем надеяться, что люди, которые заходят в легендарное здание на улице Хамааравим, чтобы выпить кофе, провести деловую встречу, творческую встречу или посмотреть произведения искусства на верхнем этаже, смогут делать это в течение десятилетий. «Это городское здание, и мы — частная некоммерческая организация, поддерживаемая муниципалитетом. Но есть много [construction-financial] интересы вокруг нас», — предупреждает он.

Художественный руководитель считает, что путь к выживанию и даже росту лежит через объединение усилий. «Мы пытаемся понять, как сообщество берет на себя ответственность за то или иное место». Именно здесь на помощь приходит Ассоциация друзей. В соответствующем разделе веб-сайта организации говорится об обмене: «глубокой вере в культуру, сообщество и творческую свободу» и совместной работе «для создания ресурсов и обеспечения будущего Ха-Миффаля как независимого, инновационного дома искусства, культуры и сотрудничества в Иерусалиме».

Аминь. А поскольку в ближайшие месяцы планируется провести выставку в Торонто, а в следующем году — в Нью-Йорке, будем надеяться, что это послание вскоре дойдет до постоянно расширяющегося круга людей по всему миру, чье представление о жизни здесь определяется политической повесткой дня СМИ, из которых они получают информацию. «Мы понимаем, что можем показать Иерусалим в ином свете, — говорит Галлия-Кинд, — не в том, который показывают в газетах и ​​новостях. Мы можем показать, каким может быть Иерусалим. Это возможно. Искусство может это сделать».