Режиссер Стивен Винтер прибудет в Провинстаун на следующей неделе для показа своей незавершенной работы. Краткая история молчания. Документальный фильм посвящен странному ямайскому писателю Марлону Джеймсу. После показа состоится выступление в Twenty Summers. — Редакторы
Вопрос: Ваш фильм рассказывает о Марлоне Джеймсе, который возвращается на Ямайку и вспоминает свою там историю. Почему вам было интересно рассказать историю, действие которой происходит на Ямайке?
Стивен Винтер: Моя мать была с Ямайки, поэтому я провел большую часть своего детства, путешествуя между островом и Чикаго, где я вырос. Меня всегда интересовала странная Ямайка. Доступ к этому сообществу очень затруднен, потому что ямайцы очень замкнуты.
Вопрос: Марлон Джеймс стал лауреатом Букеровской премии 2015 года за свой роман. Краткая история семи убийств, в котором рассказывается предыстория покушения на Боба Марли. Как вы познакомились с Джеймсом?
С.В.: Он один из наиболее признанных критиками писателей нашего поколения. Он также один из самых опытных ямайских романистов и единственный, кто был настолько открыто, удивительно странным и современным. Мы прожили параллельные жизни, но в разных мирах. Джеймс вырос на Ямайке, и мы примерно одного возраста. Теперь мы можем собраться вместе в этом фильме. Он также самый умный парень в любой комнате, но при этом мягок.
Мы с Марлоном познакомились через продюсера MSNBC в 2023 году, а затем я получил грант Фонда Форда на создание странного документального фильма о нем.
Вопрос: Как история Джеймса в вашем фильме представляет борьбу за права ЛГБТК на Ямайке?
С.В.: Ямайка всегда была страной, которая бьет намного выше своих возможностей. Об этом знают все, но есть вещи, о которых мало кто знает. Ямайка крайне гомофобна. Когда Марлон уехал с Ямайки в Штаты, он хотел избежать насилия против геев, а также ради преподавательской деятельности. Он сказал: «Будь то в самолете или в гробу, я знал, что мне нужно покинуть Ямайку».
В фильме Марлон возвращается на Ямайку, чтобы противостоять гомофобии, которая заставила его покинуть дом, а также своей матери, которая до сих пор не может принять правду о нем.
На фоне образов осуждения и страха возникает другая Ямайка: странные ямайцы, танцующие на андеграундных вечеринках, влюбленные, обнимающиеся в укромных углах и на общественных улицах, активисты, вызывающе говорящие в микрофоны, художники, отказывающиеся молчать. Эти конкурирующие реальности находятся в центре фильма: страх рядом с радостью, репрессии рядом с неповиновением.
Вопрос: С кем еще зритель встречается в документальном фильме?
SW: Стейсиэнн Чин — ямайская актриса и активистка, ставшая первой лесбиянкой, появившейся на ямайском телевидении. Когда она впервые вышла на свободу, ее встретили много оскорблений. Сегодня она вернулась в деревню, владеет и управляет странным ранчо в сельской местности Ямайки. Стейсиэнн также является уважаемым поэтом. В фильме показаны ее близкие отношения с Марлоном. Он навещает Стейсиэнн на ранчо, где для него устраивают вечеринку в честь возвращения домой, и они много рассказывают о своей истории как странных ямайцев.
Вопрос: Ваш дебютный фильм 1996 года. Шоколадные малыши также фокусируется на опыте чернокожих и странных людей. Джереми О. Харрис, выступавший на Twenty Summers летом 2019 года после своего скандального выступления Рабская игра появился за пределами Бродвея, назвал вас крестным отцом квир-кино и признал, что вы оказали влияние на его собственную работу в кино. В каком контексте вы создавали Шоколадные малыши?
СВ: Я снял этот фильм, когда быть черным и гомосексуалистом означало безоговорочно маргинализироваться. В сюжете участвуют пять чернокожих и азиатов, в основном ВИЧ-положительных трансвеститов, и афропанков, которые вытесняют консервативного, закрытого чернокожего политика. Это городское фэнтези, безумная прогулка по Нью-Йорку 1990-х годов с точки зрения афро-панка.
Мы все еще жили в эпоху, когда обеление культуры было подобно воздуху, которым дышат. Вот как работает превосходство белых. Нет правила, запрещающего чернокожим людям становиться мейнстримом. Но есть кто-то вроде Джереми, и кажется, что на этот раз может произойти вспышка звезды. И это произошло.
У меня был опыт просмотра Шоколадные малыши получают признание, и все эти молодые художники проходят через двери, которые помогло открыть мое поколение. Это не то наследие, которое мы могли себе представить. И мы все еще здесь.
Вопрос: Как Шоколадные малыши был признан в последние годы?
С.В.: Премьера фильма состоялась на Берлинском кинофестивале, но, поскольку он не получил главного приза, мы не смогли его прокатить. «Он был показан на других фестивалях и получил отличную реакцию аудитории, но с тем же результатом — никаких предложений о прокате. Только когда такие люди, как Джереми, смогли взять его напрокат в видеомагазинах, он приобрел культовый статус. А затем, в 2020 году, с движением Black Lives Matter, дистрибьюторы, такие как Criterion, были привлечены к ответственности за отсутствие у них фильмов чернокожих режиссеров. Вот что потребовалось, наряду с помощью белых кинематографистов-миллениалов, которые видели Шоколадные малыши, чтобы этот фильм вошел в культуру.
Вопрос: Как вы объясните баланс пафоса и юмора в вашем творчестве?
СВ: Квир-сообщество, в котором я появился, особенно чернокожее квир-сообщество, было очень склонно к юмору. Я также многому научился у своей семьи. Мой отец, его мать и дядя бежали от нацистов, и хотя я не узнал о своем еврейском происхождении до тех пор, пока мне не исполнилось 20 лет, у моего отца было замечательное антиавторитарное чувство юмора, которое возникло из-за того, что я был неудачником. Это Джефферсоны, смешанные с братьями Маркс.
Вопрос: Есть ли у вас еще поддержка при создании вашей работы? Грант Фонда Форда, который вы получили, все еще находится в стадии реализации? Над какими еще проектами вы работали?
С.В.: Фонд Форда был одной из организаций, подвергшихся нападкам со стороны нынешней администрации, вынуждавшей их внести изменения, в том числе финансировать наш фильм. В июле прошлого года нам сообщили, что с большим сожалением все приостановлено до дальнейшего уведомления. Как и многие художники и ученые, мы ищем дополнительное финансирование.
В последнее время я занимаюсь сопродюсированием подкастов, в том числе подкаста «Афрофутурист». Приключения в Новой Америке. Это сериальная комедия о дружбе, в которой темы расизма и неравенства рассматриваются через призму научной фантастики. Я стремлюсь играть активную роль в продвижении культуры во всем, что делаю.
Тишины больше нет
События: Скрининг Краткая история молчания и разговор Стивена Уинтера о художниках
Время: Четверг, 4 июня, показ в 13:00, беседа в 18:00.
Место: Показ: Кинотеатр Waters Edge, 237 Commercial St., Провинстаун; разговор: Хоторн Барн, Миллер Хилл Роуд, 29.
Стоимость: Показ: бесплатный; разговор: рекомендованное пожертвование в размере 20 долларов США
