Не бойтесь демонов и вампиров, скрывающихся на сценах Сиэтла этой осенью. Они могут многому нас научить.
Опираясь на пересекающиеся элементы филиппинского фольклора, две совершенно разные пьесы, мировые премьеры — «Кровь/Присоска» Анамарии Герзон в Вашингтонском ансамбльном театре и «Молли» Ты был «Нанай» Кроста в Pork Filled Productions — исследует идеи сообщества, семьи, культуры, диаспоры и сочувствия.
В «Крови/Присоске» похожий на вампира асванг преследует среднюю школу, находящуюся в кризисе, а в «Нанай» отчужденные сестры-близняшки вступают в борьбу с манананггалом, демоном, который, как говорят, способен разделить свое тело пополам.
История Герсон началась, когда, сразу после окончания колледжа, она работала преподавателем в государственной средней школе в 2021 году. Герзон не только почувствовала сильное выгорание после года онлайн-обучения и обучения, но и почувствовала силу школ как системы социальной защиты для детей, у которых может не быть другого безопасного места.
«У меня также была неудачная стычка с директором во время истерии (критической расовой теории), — сказала она, — когда все решили, что мы не можем изучать какую-либо историю, кроме общей американской истории, иначе это идеологическая обработка».
В то же время она изучала филиппинскую мифологию, и все эти элементы — труд и капитализм, учителя и студенты, фантастические существа — собрались вместе в «Кровь/Присоска».
Для Герсона написание пьесы было «частью воссоединения с наследием и культурой», а для Марио Оралло-Молинаро, который играет главную роль в фильмах «Кровь/Присоска» и «Нанай», это дало ему язык, о котором он даже не подозревал, что он должен помочь понять себя и свою семью.
В частности, по его словам, одна строка диалога «Кровь/Присоска» о методе борьбы с асвангами открыла понимание необходимости его бабушки окружить свою семью защитой: статуи Святого Иосифа во дворе, четки, сжимаемые в руках перед поездкой.
«Чем больше я здесь, тем больше я люблю себя», — сказал он о своем опыте репетиций «Blood/Sucker». Американец филиппинского происхождения во втором поколении, который также является консультантом колледжа и карьеры в средней школе Шокрест, Оралло-Молинаро сказал, что он чувствует сильную связь со своим персонажем из «Крови/Присоски» мистером Джи, преданным учителем, который борется за продолжение своего урока истории Америки азиатского происхождения после того, как он стал объектом возмущения в Интернете.
«Г-н. G — это тот, кого я хотел бы иметь», — сказал он. «Этот милый, добрый, воодушевляющий человек, который сам был образцом для подражания в школьной системе. Вы видите эту линию любви, которая, я думаю, сейчас нужна нашей системе государственных школ и за которую мы постоянно боремся».
«Мы говорили о том, что система государственных школ является микрокосмом нашей страны», — сказала директор София Францелла. «И поэтому, когда вы видите отсутствие человечности там, вы видите это по всей нашей стране — мы испытываем недостаток сочувствия. Это болезнь».
Эта болезнь сильна; количество жертв в «Крови/Присоске» — это не шутка, как и сценическое насилие — на недавней репетиции актеры Рэйчел Гайер-Мафьюн и Уилл Имс безжалостно избивали друг друга под руководством режиссера боев Челси Шеппард (завершают актерский состав Пегги Гэннон и Монти Розема).
Элементы асванга, в том числе длинный язык, похожий на хобот, и цыплята, которых он иногда срыгивает, будет сложно инсценировать, но Францелла и команда дизайнеров шоу ради своих страхов погружаются в театральность, а не в реальность, включая работы аналоговых художников-теневых марионеток Shadow Girls Cult.
«Что хорошо в жанре ужасов, так это то, что он показывает нам, какими ужасными могут быть люди», — сказала Францелла. «Это мы на самом деле являются монстрами, если мы не внесем соответствующие изменения в нашу жизнь, чтобы исправить это».
История «Нанай» связана с семьей, в которой молодая женщина возвращается домой и находит свою послеродовую сестру-близняшку, живущую в необычном жилище с манананггалом. (Алана Паскуаль и Айс Гарсия играют главную роль вместе с Оралло-Молинаро.)
Крост начала писать «Нанай», когда она училась в аспирантуре, движимая необходимостью исследовать наследственную энергию, которая была с ней с рождения, а также взаимодействие в ее семье, в которой, по ее словам, много близнецов и сестер.
«Я выросла, очень внимательно наблюдая за всей их динамикой», — сказала она. «Итак, это крутилось у меня в голове, и я также исследовал, что значит быть филиппинским американцем, и эту идею деколонизации, что значит быть филиппинским американцем». Когда она наткнулась на книгу, в которой утверждалось, что корни филиппинских фольклорных существ могут быть связаны с родильными общинами, она была готова начать излагать свои исследования на бумаге.
«Мы оба можем исследовать идентичность филиппинской диаспоры и быть филиппинскими американцами через содержание шоу, через сестер-близнецов, которые сами это изучают», — сказала режиссер Ализа ДельПан-Монли. «А также наши личные путешествия в попытках проследить культуру, частью которой мы являемся, но в то же время далеки от нее».
Для ДельПан-Монли две контрастирующие тональности шоу оказались заманчивым вызовом. С одной стороны, по их словам, в сценах между сестрами есть очень забавная, язвительная, почти комедийная энергия. С другой стороны, есть перекрывающаяся истонченная завеса духовного царства, предков, снов, воспоминаний, времени и тех, кто умер и все еще с нами.
Чтобы запечатлеть царство духов, ДельПан-Монли и его команда опираются на звуковой ландшафт, освещение и физическую реальность, которые отличают эти два мира, а также стремятся к тому, что ДельПан-Монли назвал «смягчением или/или всего этого». Возможно, они исследуют, что между этими двумя мирами не должно быть такой жесткой границы. Возможно, они вернутся к доколониальной природе, когда вещи не должны быть такими доказуемыми и определенными. Возможно, духи всегда присутствуют, а не доступны через ритуал.
И Герсон, и Крост заявили, что им приходилось воздерживаться от того, чтобы обременять свои пьесы всеми своими исследованиями, даже несмотря на то, что они взорвали себе голову, узнав о том, как колонизаторы – католические миссионеры из Испании, американское ЦРУ – использовали филиппинский фольклор против филиппинского народа, чтобы подорвать восстания и подорвать исторически матриархальные культуры.
«Когда я начал писать («Нанай»), я почувствовал сильное давление, связанное с необходимостью правильно изобразить все, цитируя без кавычек», — сказал Крост. Только сняв слои своих персонажей и сосредоточившись на их конкретных переживаниях, она смогла снять это давление.
Вместе Washington Ensemble Theater и Pork Filled Productions опираются на усиливающую силу этих двух пьес, прославляя их общую ДНК, а также их особую эстетику. 12 сентября ДельПан-Монли и Крост присоединятся к Францелле и Герсону на съемках «Blood/Sucker» для дискуссии после шоу о разработке новых пьес и филиппинском фольклоре. 19 сентября обе театральные труппы проведут на 12th Avenue Arts день сообщества, посвященный культуре американцев азиатского происхождения и жителей островов Тихого океана посредством ремесел и музыки.
«Идея обогатить филиппинский театральный канон очень интересна», — сказал Крост. «Мы хотим, чтобы существовал полный, богатый канон филиппинских театральных произведений, и здорово, что не должно быть мышления дефицита».
