Это началось во время поездки на север более 60 лет назад.
Исраэль Маков и его невеста Нира только что поженились на крыше гостевого дома Сан-Мартин в Институте науки Вейцмана, где она работала.
На медовый месяц они одолжили машину у дяди и поехали в Галилею, чтобы остановиться у двоюродного брата в кибуце.
«Мы были на мели», — говорит Маков, улыбаясь.
Там они встретили местного художника.
«Мы ничего не знали об искусстве, — говорит он, — но нам нравились его работы. Особенно была тронута моя жена».
«И с тех пор мы никогда не останавливались».
Сегодня коллекция насчитывает почти 400 работ, прослеживающих израильское искусство от раннего модернизма до наших дней.
Сбор усиливается после 2006 года.
Нира умерла в 2006 году. Вместо того, чтобы позволить коллекционированию закончиться вместе с ней, Маков отнесся к этому более серьезно. Именно тогда он встретил Шуламит Нусс, которая с тех пор курирует коллекцию.
Все это теперь является предметом новой книги «Точки зрения: избранные произведения из собрания Израиля Макова». Это не каталог. Это ближе к портрету коллекции и человека, ее составившего.
Правило, как оно есть, простое. «В конечном итоге решение за мной», — говорит Маков. «Если картина меня не трогает, она не попадает в коллекцию. Эта коллекция была построена не на основе какой-то организованной методологии или стремления каталогизировать периоды, а в основном из работ, которые тронули меня лично».
Фильтры Нусс работают над тем, что, по ее мнению, будет говорить с ним, и они обычно ходят куда-то смотреть вместе, но последний звонок всегда остается за ним.
Авива Магал, его личный помощник, навел порядок в коллекции, которая росла быстрее, чем кто-либо мог отслеживать: специальное программное обеспечение, база данных, созданная из ничего, каждая работа сфотографирована, каталогизирована и пронумерована. Это был долгий процесс. Именно поэтому коллекцию теперь можно легко передать в аренду музеям и почему кто-то всегда знает, где находится каждая работа.
В последние годы к нему на этот путь присоединилась партнерша Макова Белла Люстиг. Она сама по себе любитель искусства. Они вместе посещают галереи и музеи в Израиле и за границей, и она помогает решить, какие работы купить.
В своей заметке в начале книги он пишет, что она разделяет ту же преданность искусству и ту же веру в его способность волновать, вдохновлять и вызывать размышления.
Мы встречаемся в его офисе, в комнате, увешанной триптихом Шломит Гофер, молодого художника, получившего в прошлом году Премию Израиля Макова для многообещающего художника на ярмарке Freshpaint Art Fair.
Суслик подошел к Макову на презентации книги в галерее Гордон, настолько тронутый, что она едва смогла сдержать чувство благодарности. Он никогда не встречал ее; комитет выбирает победителей, а не он. Он спросил ее адрес, чтобы отправить деньги.
«Вы не понимаете, что эта премия значит для меня», — сказала она ему. «Это позволит мне работать целый год и готовить следующую выставку».
Рядом висит картина Тигиста Йосефа Рона, эфиопско-израильского художника, которого Нусс называет чудесной.
«Мы покупали ее работы еще до того, как она выиграла премию Хаима Шиффа, — говорит Маков, — когда она была еще совсем в начале пути».
Дальше – израильская классика. Нусс указывает на висящую за ними работу Леа Никель из Израиля 1950-х годов. Маков помещает ее вместе с Офакимом Хадашимом, группой New Horizons, которую он всегда любил и с которой она выставлялась. Он обожает Никель больше всех остальных, и в коллекции хранится множество ее лучших работ.
Рядом с ним висят Йехудит Левин, чьи работы, как отмечает Нусс, недавно были показаны в Тель-Авивском музее искусств, и Нирвана Ассади Даббах.
В нескольких шагах отсюда находится группа из «Нового Барбизона», Натальи Зурабовой, Ольги Кундиной и Анны Лукашевской, троих из пяти художников советского происхождения, которые сформировали группу в 2010 году и вынесли свои мольберты на улицу, назвав себя в честь французской школы XIX века, которая делала то же самое.
«И художников там больше», — говорит Маков. «Действительно красиво. Мы повесили их перед выставкой. Снова рано, как обычно.
Он перемещается по комнатам так же, как другие люди перемещаются между старыми друзьями.
Дневная работа
Ничего из этого не происходило на полях спокойной жизни. Маков, уроженец Реховота и потомок одной из семей-основателей, основал первую в Израиле биотехнологическую компанию Interpharm и занимал пост президента и генерального директора Teva с 2002 по 2007 год, выведя компанию на вершину мировой индустрии дженериков.
С тех пор он возглавлял целый ряд компаний, включая Give Imaging и Netafim, а также в течение десяти лет Sun Pharma, а сегодня он возглавляет еще три.
Он имеет степень почетного доктора Института Вейцмана и возглавляет театр «Гешер» в Тель-Авиве.
Несмотря на все это, искусство никогда не было второстепенным.
«Когда я был генеральным директором Teva, мы разбили сад скульптур на заводе в Рамат-Ховав на юге страны», — говорит он. «Был конкурс среди местных художников, и каждый год работы победителей выставлялись в саду».
В основе коллекции лежат работы Йосефа Зарицкого, Реувена Рубина и Леи Никель. Но взгляд Макова направлен вперед, и у него мало терпения к вопросу о том, кто утвердился, а кто нет.
«Послушайте, я не выбираю по возрасту», — говорит он. «Для меня не имеет значения, сколько лет художнику», — он указывает на работы Хадаса Сатта, которых он называет превосходными, и Гада Александера. «Вещи, которые меня трогают».
В 2019 году Маков превратил этот инстинкт в нечто формальное в сотрудничестве с Ашдодским художественным музеем.
«Йона Фишер установил связь», — говорит он о покойном кураторе, одной из самых влиятельных фигур в израильском искусстве.
Премия Ниры Маков за поощрение художественного творчества, присуждаемая каждые два года в сотрудничестве с Ашдодским художественным музеем, финансирует первую персональную выставку художника в музее и сопровождающий ее каталог. Премия открыта как для молодых, так и для состоявшихся художников, если за ними стоит зрелая работа.
Фотограф Томер Кеп стал первым победителем, его выставка откроется в 2021 году; Хадас Сатт был вторым, за ним следовал Лиор Тамим.
Небольшое окно
Этот инстинкт — увидеть что-то раньше, чем это увидит мир, а затем действовать в соответствии с этим — вот то, что призвана уловить книга, отредактированная Ирит Хадар в сотрудничестве с Нусс.
Он не пытается описать хронологическую историю израильского искусства, исходя из того, что каждая коллекция является подобием того, кто ее собрал.
Книга состоит из трех тематических разделов: «Снаружи» — о людях, ландшафте и месте; «Внутри» — об индивидуальности и внутреннем пространстве; и «Акты рисования» о самом процессе рисования.
Между ними вплетены главы, посвященные пяти художникам, наиболее широко представленным в коллекции: Марселю Янко, Аврааму Натону, Леа Никель, Гастону Цви Ицковичу и Михе Лори. Всего фигурирует более 100 художников.
Книга родилась «из желания поделиться и в ответ на поддержку друзей и коллег-любителей искусства», — пишет Маков в примечании на первой странице.
По мере роста коллекции лишь небольшое количество произведений оставалось доступным.
Импульс поделиться появился еще до книги. С 2018 года Ашдодский художественный музей провел серию выставок из коллекции в своей галерее «Коллекция»: Леа Никель с Моше Купферманом, Лилиан Клапиш с Талией Исраэль, выставка, посвященная абстракционистам «Новых горизонтов», и «Перспективы места» в 2021 году. Работы предоставляются во временное пользование.
Из всего, что дала ему коллекция, он выделяет момент, когда посетитель останавливается перед картиной, присматривается, задает вопросы и находит в ней что-то неожиданно свое.
По его словам, он никогда не продавал работы и не собирается это делать. Маков покупает то, что ему нравится, и никогда не думал об этом как об инвестиции.
Коллекция передается музеям. Он продолжает расти. Он продолжает покупать произведения художников, о которых еще никто не слышал. Ничто не покидает его.
Точки зрения: избранные произведения из собрания Израиля Макова, 2026; 231 страница, на английском и иврите, 200 шекелей. Продается в магазинах Тель-Авивского художественного музея; Музей Израиля, Иерусалим; МУЗА, Музей Эрец Исраэль; и на сайтах музеев.
